С Аней мы познакомились по рекомендации Алексея Гладушевского, генпродюсера Нового Канала.
Однажды (на самом деле, семь раз), Леша был актером в моем проекте «Театр без Актеров», где селебритиз выходили на сцену в новом для себя амплуа. Проект этот был весьма увлекательным для меня, потому что — новый. Но, как это обычно бывает с водолеями, как только он перестал быть неизведанным и встал на уверенную дорогу театрального искусства со своим репертуаром и гастролями, он перестал меня волновать. Это как с первой влюбленностью: однажды просто проходит дрожь в коленках.
Спустя пару лет, Алексей позвонил мне как опытному театральному продюсеру (в этом месте суфлеры поднимают таблички «смех» и зал наигранно гогочет), и рассказал о театре «Мизантроп». Они как раз собирались на гастроли в Эдинбург, на международный театральный фестиваль Fringe. Алексей попросил меня помочь с освещением путешествия их спектакля «Король Убю». И что-то екнуло во мне. Снова.
В трубке был голос Ани Завальской, той самой, под чьи песни я плакала, зная ее как солистку группы «Алиби». Словила себя на мысли, что давно не слышала новых композиций. "Куда они пропали?» - Подумала я, и продолжила разговор с Аней о «Мизантропе».
Позже, мы сделали несколько проектов, среди которых и выставка, посвященная театру, и съемки, и публикации. И каждый раз Аня поражала меня своей емкостью: как может в одном человеке жить столько не противоречащих друг другу личностей, которые все умеют, всем интересуются и все успевают? Удивляйтесь и вы: поговорим с Аней из первых уст.
Аня, ну, во-первых, куда ты пропала? Мне так понравился твой ответ на этот вопрос кому-то на одном из мероприятий: «А где вы искали?».
И правда, где? Где люди тебя ищут, и почему не находят?
- Действительно, искренне ответила так, потому что благодаря своему сегодняшнему опыту точно знаю: наше общество существует в нескольких параллельных реальностях, которые зачастую не пересекаются.
Когда меня спрашивают «Куда вы пропали? Мол, я же тебя раньше в телеке видел и по радио слушал, - а сейчас нет. А почему больше не поете?», - я недоумеваю. Очень трудно лаконично посвятить человека в сложный процесс внутренних метаморфоз и трансформаций, который однажды переводит тебя в другую «лигу», а сам ты больше не совпадаешь с этим ярким поп-образом в его памяти. Нереально объяснить в нескольких предложениях, что артист, под песни которого многие взрослели, влюблялись, расставались, выходили замуж, не всегда остается заложником собственной профессии до старости и порой на пике славы делает свой выбор не в пользу массовой популярности и финансовой стабильности. Ностальгическая любовь – это круто, но эксплуатировать ее вечно не получится.
- Но песни-то! Песни-то ваши – вечные!
- Да, мы понимаем, что наша музыка во многом сформировала сегодняшних 30-ти леток, мы с Алиной по-прежнему получаем массу признаний о том, какая уникальная у нас была группа и какой важный вклад мы сделали в развитие украинской поп-музыки (хотя, музыкальные премии, национальные рейтинги нашей страны всегда этот факт игнорировали). Но петь «Я твоя Фламенко-girl” в 20 и в 30 лет – не одно и то же…
Любая смена деятельности или творческого вектора, - это побочный эффект взросления, саморазвития, опыта, поиска, - кому-то однажды становится просто тесно в той одежде, которую красиво и достойно носил много лет.
- Попросту говоря, вы выросли?
- Не хочу свой ответ превращать в философскую исповедь, но я рада, что на протяжении своей жизни мне выпадает шанс реализовывать себя в разных ипостасях: быть автором и исполнителем в успешной поп-группе, попробовать себя в сольном проекте, получить опыт теле и радиоведущей и совершить модуляцию из шоу-бизнеса в сферу PR, заниматься нишевым искусством вместе с театром «Мизантроп», при этом сумев использовать весь свой предыдущий багаж навыков и знаний для мощного развития «непопсового» культурного проекта в медиа-пространстве.
Это удивительная привилегия, которая позволила мне смотреть на все вещи более широко, ни к чему не привыкать, не вешать на себя ярлыки, учиться и осваивать незнакомое.
Ну, и последнее, - сегодня благодаря соц.сетям и глобальной интернетизации можно найти любую информацию о любом человеке. Так что вопрос «куда вы пропали» - звучит, как минимум, формально и глупо. Не видите меня на сцене в свете софитов? Если вам интересно - загляните на бэкстейдж!
- И все же, недавно (ну как, недавно, в прошлом году), я была на вашем с Алиной выступлении в Carribean. Вы давали концерт. Слушай, плакали и ностальгировали все, я смотрела. А ты сама - скучаешь по шоу-бизу? Нишевое искусство – это прекрасно, но оно сложное. Аудитория – ограничена (думающими) людьми. Как насчет вернуться на широкую публику? Скучаете ведь?
- Будет нечестно, если скажу, что не скучаем! Иначе и не было бы того концерта, о котором ты говоришь. Хотя, тут нужно оговориться: скучаем мы именно по сцене, и, как оказалось, не по шоу-бизнесу. Энергия, которую ты качаешь и пропускаешь через себя, выходя к зрителю, - самый мощный наркотик, зависимость от которого пожизненная. Если хоть раз ты выступил на забитом людьми стадионе, где все как один поют твою песню, - это неизгладимо!
Год назад благодаря поддержке друзей мы решили попробовать снова, вернуться в привычную сферу деятельности, бросить себе вызов и реанимировать программу «Алиби» только в живом звучании, с переосмыслением аранжировок джазовым пианистом Алексеем Боголюбовым. Мы на 100% кайфонули от процесса и результата - это было по-музыкантски на новом уровне, мы убедились, что «есть еще порох в пороховницах».
Нет, на самом деле, мы вышли на сцену и поняли, что умеем это делать безапелляционно круто: наш опыт и профессионализм за это время настоялись, как хорошее вино. Вообще исчезли все подростковые комплексы, страхи, попытки кому-то нравиться и соответствовать чьим-то ожиданиям.
- И…?
- А теперь вернемся к шоу-бизнесу!.. Вот тут именно так, как ты сказала во вступлении к нашей беседе: « … Как только он перестает быть неизведанным, - он перестает тебя волновать». Посуди сама: мы с сестрой занимались этим всю свою сознательную жизнь, наш папа-продюсер делал все возможное, чтобы в наш талант поверили спонсоры, меценаты и создавал идеальные условия для творчества. И, не смотря на то, что во все закулисное дерьмо и интриги мы не окунулись (нас от всего этого виртуозно оградили), - мы прошли весь этот механизм «от» и «до». И когда мы с сестрой предприняли попытку вернуться на большую сцену, я вдруг услышала от одного продюсера фразу: «Чтобы, снова оказаться в топ-обойме, - вам нужно годик-два пожить по всем законам шоу-бизнеса и делать то, что будут покупать.»…
- А ты не согласна?
- Слушай. Я почувствовала дикое внутренне сопротивление и скуку, поскольку мы с сестрой никогда не умели быть математически выверенным продуктом, бизнес-схемой. И если в самом начале нашей карьеры, у истоков украинского шоу-бизнеса, мы под руководством отца могли себе позволить творить и петь так, как чувствовали, то сейчас полноценное возвращение в шоу-бизнес предполагает идеально выстроенный бренд, за которым стоит команда, заставляющая механизм работать, необходимы финансовые регулярные вливания и прочее.
- То есть, вы решили пойти по другому пути?
- Да. Сейчас мы решили с сестрой вернуться в музыку с неожиданным концептуальным проектом, который больше не будет «перезапускать Алиби».
В эпоху мета-модернизма он прочитается куда круче и это уже будет прецедент на территории культуры, а не энтертейнмента. Я за нишевость, эстество, эксклюзивность. И эту потребность во мне раскрыл и укрепил опыт с сольным джазовым проектом «Из Голливуда с любовью» (кино-концерт, посвященный Золотой эпохе Голливуда).
А еще, конечно, мои сегодняшние ценности и пиетет к сложным материям окончательно сформировал театр «Мизантроп». После погружения на глубину настоящего искусства, которое вдохновляет и меняет мир вокруг , - нет однозначного пути назад.
- Все-таки, без «камбэков»…
- Не хочется возвращаться в шоу-бизнес – он слишком предсказуем для меня!
Театр – это такая сфера деятельности, где все происходит вопреки здравому смыслу. Зато на чистом энтузиазме. Здесь для меня никогда не было ничего банального, ожидаемого. Каждый новый проект и спектакль был с привкусом бунтарства и протеста, был откровением и риском, - всему приходилось учиться заново и применять новые pr-инструменты. Независимый театр “Мизантроп” никогда не шел по проторенному пути, а все время искал какие-то новые формы. Только так команда могла честно заниматься творчеством, а не превращаться в коммерческий проект. И эта бескомпромиссность меня «драйвит» и «адреналинит».
К слову, я без сожалений прекращала сотрудничество с теми проектами за пределами «Мизантропа», которые со временем останавливались в развитии и требовали лишь промо-поддержки того, что уже по факту устарело.
- Слушай, я сама в прошлом - маркетолог. Это профессия расплывчатая: сегодня ты рекламист, завтра СММ-щик, а через час уже пиарщик, и дай бог, чтобы не уборщик (хотя и это не факт). Что меня лично всегда смущало - так это позиция «серого кардинала», когда ты всем управляешь, но тебя никто не знает, не видит, словом —ты не звезда. Тебе не сложно переключаться?
- Вот насчет профессии уборщик для представителей креативной индустрии ввиду карантина, - это уже не шутка!
Вообще, самый ценный навык в наших реалиях, - мгновенное переключение. Мне, например, с трудом даются кардинальные изменения в жизни, - я панически боюсь рисковать, но всегда принимаю вызов, если он брошен и, пробуя новое, выкладываюсь по максимуму.
Сейчас будет неожиданный каминг-аут: быть серым кардиналом мне нравится больше. Нравится сознательно участвовать в важных культурных процессах страны и вносить собственную лепту в их развитие пусть даже из-за кулис или в тылу фронта.
- И теперь ты – звезда на сцене, пиарщица по профессии и серый кардинал по натуре?
- Выходит, что так. Первые шаги в моей театральной pr-деятельности я воспринимала как дружескую помощь, затем постепенно это переросло в системную и постоянную работу, механизм был запущен. Параллельно я занималась и музыкой. И на собственной шкуре смогла выяснить совместима ли роль артиста и пиарщика в одном лице.
- Совместима?
- Тут есть важный нюанс: «Артист – это тот, КОТОРОГО вечно просят, а пиарщик, - тот КОТОРЫЙ вечно просит».
Но если ты владеешь искусством просить, не теряя собственного достоинства, если ты в азарте и твои глаза горят, если ты честно веришь в то, что предлагаешь, - значит профессия пиарщика - это твое.
Как это ни странно, мне несложно одновременно давать интервью, участвовать в съемках, принимать приглашения в программы в качестве певицы Анны Завальской (хорошо, что мое имя – это тоже бренд) и параллельно коммуницировать с главными редакторами, журналистами, критиками, ведя промо-компании, являясь представителем независимого театра. Я почти как Доктор Джекилл и Мистер Хайд!
Возможно, это потому, что мир шоу-бизнеса и театральный сегмент редко пересекаются, а мне легко балансировать между, на грани и быть в обществе неким медиумом, который связывает нити там, где это кажется нелогичным. К тому же, мой положительный имидж и отличные взаимоотношения со многими представителями СМИ позволили мне нарабатывать новые связи, легче и проще позиционировать в инфо-поле не только театр «Мизантроп», но и другие театральные компании, проекты, шоу, с которыми я сотрудничала.
Очень многие и не подозревали, что поп-певица окажется более сложным персонажем за рамками созданного медиа-образа, - я рада разрушенным стереотипам о себе. Как известно «совы не то, чем кажутся».
Тут есть важный нюанс: «Артист – это тот, КОТОРОГО вечно просят, а пиарщик, - тот КОТОРЫЙ вечно просит»
- «Мизантроп» - это же детище твоего мужа? Нет чувства, что ты уступаешь свою сольную карьеру в пользу семейного дела?
- Вообще «семейное дело», - это, видимо, моя карма!
Изначально, наш проект с сестрой был продуктом семейного дела, в котором нас созидали родители. Но рассчитывать, что так будет продолжаться всегда, - инфантильно и наивно. Я верю в то, что нашу Судьбу формируют скрытые внутренние запросы. Дима со своей мечтой о театре в моей жизни появился не случайно. К слову, он и сам харизматичный артист и запросто мог бы быть лидером рок-группы, но он выбрал другой путь.
Я как женщина и его жена не могла не поддержать его решение. В первые годы нашего общения мы вместе развивали мой сольный проект, писали много песен и для меня, и других артистов, создали несколько авторских программ. Параллельно с этим родился «Мизантроп».
Со временем совмещать два этих вектора стало трудно. Логично, что пришлось чем-то пожертвовать. Вкладывать весь семейный бюджет и туда, и туда было бы безумием. Да, я прошла этап и ревности, и ломки, и кризиса самоидентификации. Но фишка в том, что это мне казалось жертвой лишь тогда, - сейчас, оглядываясь назад, я бы выбрала именно тот путь, который прошла с Димой. Потому что это не про жертву, а про становление личности. И имея этот фундамент, я уже сейчас иначе отношусь к музыкальной карьере.
PR – это такое же творчество, креатив и ремесло. Кто знает, что я попробую завтра?! К тому, же я всегда была командным игроком, я умею гореть общим делом и идти к единой цели. Мне нравится чувствовать, что я что-то созидаю и создаю сама и вижу результат своих стараний и усилий. Это делает меня гармоничной, уверенной и завершенной. И артистом я ведь тоже быть не перестаю.
Очень многие и не подозревали, что поп-певица окажется более сложным персонажем за рамками созданного медиа-образа, - я рада разрушенным стереотипам о себе. Как известно «совы не то, чем кажутся».
- Постановки театра - очень современные, углубленно-философские. Они всегда вызывают у зрителя больше вопросов, чем ответов, создавая абсолютную эмоциональную разбалансировку. А как сама ты ищешь баланс и в чем его находишь?
- В путешествиях! Когда у меня наступает момент полного эмоционального выгорания, - я всегда выбираю «культурный эскапизм». Лучшего способа, чем сменить обстановку и уехать в любом направлении не существует. Главная цель такой поездки, - насытиться искусством, заполнить им все личные деструктивные зоны и получить тот бесценный увесистый багаж, с которым интересно и, как ни парадоксально это звучит, - легче идти вперед.
- Что любишь в путешествиях?
- Я обожаю погружаться в музейные пространства, найти там что-то совершенно не растиражированное и мало-известное в наших широтах, наполнить себя мыслями и творческой энергией, насладиться нестандартными решениями экспозиций. А еще – люблю оказаться в атмосфере полной ментальной свободы, которую в Лондоне, Вене, Берлине чувствуешь не только на территории искусства, но и везде, в любом кафе или пабе. Сбегать необходимо, чтобы хоть на короткое время вытащить себя из перенасыщенного мусором и негативом информационного пространства... можно сказать, - это идеальный вариант для мизантропа. А пока - в условиях тотального карантина и безвыездного режима – на первый план снова выходит кино.
- Сейчас так модно спрашивать звезд о списках фильмов для карантина и факапах, но я не спрошу. Потому что факапы точно были и есть - у всех. А достижения - не у многих. Вот о них давай и поговорим. Три твои самые главные достижения, скажем, за последний год.
- Например, я научилась в кратчайшие сроки, «на вчера» составлять убедительные медиа-планы и формировать pr-стратегии для подачи культурного проекта на грантовую заявку.
Обычно этот процесс может длиться месяцами, но я уже справляюсь за пару дней или даже один вечер. Надо сказать, что это требует досконального изучения проекта и затем точных формулировок: какие задачи он ставит и к каким целям стремится, какая у него целевая аудитория, какую социально-общественную ценность имеет. Это знание точных цифр и показателей, рейтингов, статистики уникальных посещений в месяц тех или иных изданий, потенциально освещающих проект. И еще куча нюансов. Вот. Это мое новое неожиданное достижение, и я сама себе удивляюсь…
- Ты только что как будто описала мою прошлую «маркетинговую жизнь». В свое время, я как раз сбежала от всех этих графиков и цифр… Хотя уже через год начала за ними скучать. То, о чем ты говоришь – это же магия, подкрепленная цифрами, где только ты, как Гарри Поттер, знаешь нужное заклинание.
Так, еще?
- Вообще, 2019 год оказался для меня годом профессионального роста, проверок на прочность, крутых вызовов и укрепления внутреннего стержня. Мне посчастливилось развиваться во многих и кардинально разных направлениях, пробовать себя в разных ипостасях и проявлять многофункциональность, максимально быстро реагировать на все изменения в пространстве и самой себе.
Из главных событий и достижений хочу вспомнить: прекрасный сольный концерт The Alibi Sisters, на котором ты была!
Как автор текстов я была очень продуктивна, чего только стоит моя работа для Главной ёлки страны «Історії новорічних іграшок» в ДК «Украина».
А еще я осуществила резонансные Pr-кампании, среди которых эффектная фото-выставка Якова Геринга UBU the King для Misanthrope theatre совместно со Spivakovska ART:EGO culture center (отдельное признание в любви тебе, Лика), это было мощное промо-сопровождение перед поездкой на Edinburgh Fringe festival.
- О, спасибо! Для меня это тоже был очень значимый проект!
- Количество коммуникаций в этом контексте сложно даже описать!
Мы собрали необходимую частичную сумму для поездки с помощью краудфаундинга - на платформе «Спильнокошт».
Также было мое сотрудничество с молодой театральной командой Modern Vertep и, конечно, сложное промо-сопровождение театрального ивента «Тело театра на ужин» и премьеры спектакля «Дуб Майкла Крейг Мартина». Тут мой низкий поклон и благодарность всем авторам, редакторам, критикам, журналистам, которые помогают прокачивать культурную сферу и открыты для моих/наших проектов! Я горжусь каждым, с кем коммуницирую и к кому обращаюсь.
А еще в конце ушедшего года прокачала свои профессиональные скилы в качестве ведущей больших мероприятий и, если честно, сама бы себя рекомендовала заказчикам , если бы не полная заморозка энтертейнмент-сферы. Вот только «вышивать не могу… и на машинке тоже»…
- Пока! не умеешь. Уверена, если бы ты научилась шить, то добралась бы до показов на фешнвиках. Как и во всем, за что ты берешься – ты достигаешь высот. Пусть так и будет, Анечка! Вперед и вверх. А мы – будем аплодировать тебе: из залов, слушая твои песни, после спектаклей, которые ты продюсируешь, и всем твоим успехам.
Беседовала: Лика Спиваковская
Фото: Елена Гроза