Современное искусство бывает довольно сложно понять, а люди боятся того, чего не понимают. Я в своей галерее помогаю людям развеять миф о том, что искусство сегодня – это протест уже устоявшимся культурным практикам и голые тела на мраморном полу, облитые мазутом.
Сегодняшний свой разговор я решила провести с главным редактором международного арт-портала гУрУ, писательницей и владелицей издательства в Германии, Натальей Сватковой.
- Как получилось, что ты уже довольно давно живешь в Германии?
- Ой, это обычная женская история, когда за мужем, «как нитка за иголкой» и, не могу сказать, что незаметно, но вот уже 11 лет я не живу в Украине.
- То есть ты вышла замуж в Германии?
- Нет, не совсем так. Я вышла замуж за немца, а из-за кризиса 2008-2009 им было принято решение вернуться домой. Скажем так, это не была спланированная акция, а, скорее, вынужденная мера.
- До переезда ты работала журналистом и преподавала. Как сложилась твоя карьера в Германии?
- Да, в Киеве, в одном социо-политическом издании, я вела раздел, посвященный культурной жизни столицы, кинофестивалям, театральным премьерам и светским мероприятиям, параллельно издавала газету для преподавателей французского языка и преподавала. В Германии пришлось снизить темп, но довольно быстро я нашла место внештатного журналиста в одном русскоязычном издании и в берлинской галерее.
- Не сильно выпала из привычного ритма...
- Честно говоря, я выпала из него и из «тусовочной жизни», потому что случился ряд переездов, когда ты каждый раз на новом месте и просто не успеваешь сообразить, где ты и что стоит делать в первую очередь.
Но последний, (надеюсь, что он последний), переезд расставил все точки над «i», и я поняла: мне необходимо дело, которое могло бы «функционировать» независимо от места моего нахождения и, конечно, приносить удовольствие и пользу окружающим.
- Так ты и пришла к созданию своей арт-платформы?
- Да, именно! После выхода моей книги в 2018 году «(почти)Еврейские (почти) мужья», я окончательно уверилась в правильности моей задумки и стала действовать.
Подготовительная работа над арт-порталом длилась хороших полтора года, перед тем как мы представили его публике. Тут следует отметить, что наша команда разбросана по Европе: Берлин, Мадрид, Париж, Киев, Ивано-Франковск – и работаем мы для того, чтоб объединить творческих людей со всего мира, предоставляем им новую арт-площадку, на которой они могу поделиться своим творчеством.
- Сейчас очень много арт-площадок, а с приходом карантина, все ринулись в онлайн. Чем вы отличаетесь?
- Наш сайт объединяет писателей и художников, поэтов и фотографов, предлагает поддержку в публикациях, размещении их материалов, в поиске иллюстраторов и издателей, помощь в распространении книг в Европе. Мы не просто сайт, на котором публикуется проза или поэзия.
Кроме того, на сегодня портал перерос в издательство – европейское издательство в Берлине, которое может издать авторов не только на русском языке для местной диаспоры, но и сделать переводы произведений украинских, русских авторов, которым бы хотелось бы «отметиться» за границей.
- Каждый может быть опубликован на гУрУ?
- Редколлегия рассматривает все материалы, отбирает лучшие для публикации. Мы стали делать тематические выпуски и привлекаем к ним авторов со всего мира, но не принимаем тексты, разжигающие межнациональную и межкультурную рознь. Наша задача, показать читателям, чем живут люди в других странах, как отличается тематика их творчества в зависимости от места проживания. Мы пытаемся расширить читательские границы и уделить внимание социальным проблемам, которые остро стоят в тех или иных странах, диаспорах.
- А художники, фотографы – им нашлось место на вашем портале?
- Конечно! Отведена целая страница под их работы. Кроме того, мы активно привлекаем их к иллюстрированию наших авторов, обязательно отмечаем и даем ссылки на их работы на других ресурсах. Одной из основополагающих задач, которую мы ставили при создании сайта, было визуально приятное восприятие предлагаемого нами контента.
- Арт-портал заработал в октябре 2019 года. Что можешь сказать, пропустив через себя уже приличный поток присылаемого материала – чем сейчас живут авторы, художники?
- Мой ответ не получится объективным по той причине, что мы притягиваем, конечно, какую-то часть творческих людей и не каждый видит себя в рядах наших авторов или иллюстраторов.
Но если очень грубо, то в большинстве случаев темы связаны с сиюминутностью, которая больше присуща авторам из Украины и стран СНГ – они «варятся» в реальности, которая их окружает и, которая, не всегда понятна – созвучна читателям из Европы и Америки. Авторы из Германии чаще предоставляют нам что-то из рубрики фэнтези, американские писатели делают упор на некую смесь из современности с историческими элементами.
Есть, конечно, произведения остросоциального характера.
- А в живописи?
- До сих пор нам не довелось столкнуться с радикально современным искусством – с провокационным. Было бы интересно разместить у нас что-то подобное. Я не имею в виду «прибитые к мостовой гениталии» или голые тела, которые можно пнуть ногой или пырнуть шпилькой. Конечно, наивные зрители чаще реагируют в этой зоне и именно это считают современным искусством.
Современный же художник, на мой взгляд, просто реагирует – «высказывается» по любому поводу, вступая в контакт с зоной жизни, перенося свое восприятие увиденного и прочувствованного в зону творчества. И тут важно понимать, что у художника, как и у автора, своя реальность, отличная от реальности других людей.
- Искусство, по-твоему, остается инструментом влияния на общество или?
- Мне кажется, это взаимозависимый процесс. Искусство откликается на «раздражитель» и «выпячивает» его, привлекая к проблеме большее количество людей. В качестве примера приведу мой проект. На сегодня это подготовка книги «Хорошо быть женщиной», в которой собраны и литературно оформлены истории из жизни женщин, перенесших домашнее насилие. Тема острая и актуальна как никогда. Она не про искусство в привычном нам ключе, но дает очень большой полет фантазии, как художникам, так и фотографам, например. И однозначно претендует на современность и провокацию. А главное, она понятна широкому слою населения не только в Украине и имеет огромную отдачу в уже других сферах жизни.
- И напоследок, что можешь посоветовать начинающим авторам и художникам?
- Найти себя и одновременно не потерять. Потому что есть опасность не прожить свою жизнь, заиграться в художническую, вживаясь в образы своих персонажей, например.
А главное, если уж честно, – экспериментировать, не бояться искать новые формы, не отказываясь напрочь от старых, классических, и обращаться за советом, помощью к профессионалам.
Материал: ARTNEWS ONE
Фото: Анатолий Гузенко, Стамбул.