Как известно, искусство - это умение, которое способно вызывать восхищение. Бесспорно, это так, но кроме восхищения, оно приносит в нашу жизнь еще целый спектр самых разнообразных эмоций. С одной стороны - прожитых и оставленных мастером в образах на холсте, а с другой - нашедших свое отражение в личных переживаниях и ощущениях зрителя. Так что же испытывает художник в процессе творчества, чем вдохновляется, какой вкладывает смысл в свои картины, побуждая зрителя испытывать чувства? Ответы на эти вопросы можно получить, погрузившись в пропитанные тонкой энергией живописные работы четырех украинских художниц - Елизаветы Ядловской, Марии Гарник, Ольги Никитенко и Ларисы Уваровой, представленных в рамках коллективной выставки «Feelings», что открылась 21 апреля в киевской Spivakovska ART:EGO gallery.
Первое что открывается взору зрителя при входе в галерею – это краски. Это яркие потоки света и водопады энергии, что застыли масляными мазками в плоскости холста и, расплескивая свои эмоциональные лучи по стенам, готовы рассказывать каждому желающему удивительные истории о жизни и самобытном мировосприятии их создательниц.
Знакомясь с представленной экспозицией, сразу привлекают к себе внимание картины художницы Ларисы Уваровой. Выполненные в абстрактном стиле, они очаровывают своей жизнеутверждающей статичностью, насыщенностью чистых тонов, вертикальными и горизонтальными движениями в композиции, что придает им тонкого и живого звучания. В этих картинах много света, ярких красок природы и неуемной весенней энергии.
Художница Лариса Уварова
Лариса признается, что большинство ее картин о весне, которая для нее есть абсолютным источником вдохновения. Хотя, есть в ее творчестве и немного «зимних» работ, но опять же, они о теплых зимних днях. К примеру, картина «В ожидании весны» сама говорит за себя.
«Эта работа была написана в феврале, когда какое-то время стояли очень теплые дни, местами еще лежал снег, местами уже виднелась зеленая трава, чувствовалось тепло солнышка и, конечно же, душа наполнялась любовью и ждала весны и перемен», - говорит Лариса.
Картина «В ожидании весны»
Картина «Вдохновленная Барселоной»
А картина «Чистая тишина» наоборот, была написана в тот момент, когда душе хотелось тишины и покоя, поэтому в ней читается умиротворение и спокойствие.
«В те моменты, когда мне нужно успокоиться - я смотрю на небо, или на гладь воды. Поэтому, в этой работе я соединила воздух и воду, передала нежность и силу этих двух стихий. Это как прочувствовать душу человека и попытаться выразить чувства на холст», - признается художница.
Художница Лариса Уварова и картины «Чистая тишина» (слева), «Нежность весны» (справа)
Еще с порога приковывают к себе взгляд и живописные, наполненные летними красками картины Ольги Никитенко. Красочные и насыщенные образы в натюрмортах соединяют в себе сочные «вкусные» цвета, погружающие зрителя в состояние наслаждения текущим моментом и неспешного созерцания.
Художница Ольга Никитенко
Художница говорит, что искусство, по ее мнению, это безусловный способ самовыражения, и поэтому в ее картинах можно увидеть недосказанное, но пережитое.
Картина «Стихия»
«Идеи своих работ я черпаю из путешествий. Когда пишу картины, у меня происходит своего рода обнуление, я как будто закрываю один этап и начинаю другой. Могу взглянуть на картину, которую рисовала еще 10 лет назад, и до деталей вспомню все, что тогда было в жизни. Я свои картины могу «читать», словно это зашифрованные послания», - улыбается Ольга.
Картина «Сицилийский апельсин»
Картина «Карпы»
Картина «Лимоны»
Переходя дальше по залам экспозиции, обращают на себя внимание абстрактные работы Марии Гарник, сюжеты и концепции которых художница транслирует из природы и ее разнообразных явлений и стихий.
Художница Мария Гарник
Спокойные и простые в своем композиционном решении, но благодаря живым, активным мазкам, а также ярким цветовым сегментам и вкраплениям, они раскрывают всю глубину чувств и переживаний художницы сквозь призму природы, демонстрируя ее мгновенные состояния и изменения.
К примеру, в картине «Цикличность» художница рассуждает о том, что в жизни, как и в море, - после бури наступает штиль и постепенно проникающий солнечный свет, дает надежду на безоблачное состояние.
Картина «Цикличность»
«Это как в судьбе человека – одни события сменяют другие, но всегда остается что- то теплое и светлое, что дает надежду на будущее. Ведь, без бури мы никогда не оценим теплый и спокойный день», - говорит Мария.
Акценты нежности и воздушности к общей экспозиции придают портреты девушек и анималистические образы в изысканных работах художницы Елизаветы Ядловской. Очаровывая зрителя своими легкими, но насыщенными оттенками они располагают к романтическим мыслям и настроениям.
Художница Елизавета Ядловская
Художница говорит, что создавая портреты, ей хотелось напомнить о том, как важно быть нежной и светящейся счастьем, загадочной, мечтающей женщиной в современном, порой отчетливо сером мире.
Картина «Очарованная стратью»
Картина «Парящая в мечтах»
«Для женщины важно чувствовать, ощущать яркость, светлость и наполненность жизни, взаимодействовать с другими. Полагаю, это исконно в ней. Поэтому, идеи, образы и сюжеты моего творчества - это сотворенный и сотканный мною результат взаимодействия со Вселенной. Мне кажется, важно оставлять в своей жизни только то, что радует, мотивирует, восполняет, позитивно трансформирует тебя. Поэтому мои близкие и родные, мои ценности, мечты, фантазии, хобби и соприкосновения с прекрасными, светлыми и творящими людьми – вся моя жизнь в целом и является вдохновением, и я с радостью делюсь этим через свои картины», - говорит Елизавета.
Художница Елизавета Ядловская на фоне картин «Она» (слева) и «Он» (справа)
Как видим, творчество всех четырех художниц очень разное, наполненное индивидуальностью и тонкими энергиями личностного мировосприятия. Но есть в них и нечто объединяющее - это светлое желание делиться со зрителем частичкой себя, принося в этот мир чуть больше радости и душевного тепла. И гости, пришедшие в этот вечер на вернисаж, это прочувствовали, принимая флюиды высоких энергий живописи с большим энтузиазмом и возвращая их с такой же теплой эмоциональной отдачей.
Дизайнер Юлия Айсина и художница Елизавета Ядловская
Поэтому, можно с уверенностью сказать, что концепция коллективной выставки «Feelings» полностью оправдывает свое название, достигая главной задачи искусства – пробуждая чувства, восхищать и вдохновлять зрителя.
Экспозиция в галерее Spivakovska ART:EGO действует до 1 мая с 11:00 до 19:00 ежедневно. Вход свободный.
Адрес: г. Киев, ул. Саксаганского, 59-Б.
тел. 068-305 4000, 044-246 65 24
Власенко Евгения, журналист, арт-обозреватель
Специально для ARTNEWS.ONE